《摔跤吧，爸爸》劇照

比賽時間所剩不多，吉塔還落后4分，支持者們都很緊張，勝利希望渺茫。畫面閃回吉塔小時候，爸爸對著墜入水下的她大喊：“記住，爸爸不是每次都能來救你，我只能教你戰(zhàn)斗，但你要憑自己之力戰(zhàn)斗，盡全力，救自己?！?/p>

許多觀眾對接下來《摔跤吧，爸爸》的高光時刻記憶猶新——最后幾秒鐘，吉塔聲東擊西，繞到對手身后，給她來了個結(jié)結(jié)實實的抱摔。5分拿到，吉塔奪金，創(chuàng)造歷史。

在剛剛上映的《無所不能》中，男主人公盲人羅漢的妻子因連續(xù)遭受兩次性侵而自殺，警察與官員勾結(jié)一起包庇犯罪，羅漢不得不走上復(fù)仇之路。

影片中，也有一段高潮戲令觀眾激情澎湃。羅漢對著不作為的警察，不卑不亢地宣告自己將進行一場無破綻的復(fù)仇：“他們開始的這場游戲，你們等著看好戲吧?！闭f完轉(zhuǎn)身離開。

近些年引進中國的印度電影，主角的覺醒總能引起觀眾共鳴。

從1955年最早引進的印度電影《流浪者》算起，印度片在內(nèi)地的傳播歷史超過了60年，直到2011年，《三傻大鬧寶萊塢》橫空出世，又重新走入內(nèi)地觀眾視野。

根據(jù)西南證券數(shù)據(jù)，2014到2016年期間，在內(nèi)地上映的印度電影數(shù)量上始終保持每年2部，平均票房在千萬級別左右。除2015年上映的《我的個神啊》突破性地獲得1.18億人民幣票房外，總體表現(xiàn)乏善可陳。

實際上，印度片在內(nèi)地的崛起，是從2017年開始的。那一年，《摔跤吧，爸爸》在內(nèi)地市場席卷12.99億票房，成為2017年外語片年度票房前三。

當(dāng)時，這個結(jié)果令很多業(yè)內(nèi)人士大跌眼鏡。雖然彼時內(nèi)地電影市場已經(jīng)崛起，票房數(shù)億的電影早已并非稀奇，但這個表現(xiàn)確實突出。要知道，同年韓寒的《乘風(fēng)破浪》占據(jù)了賀歲檔，鼓足了宣傳馬力，最后的表現(xiàn)也不過10.46億。

此后，印度片以黑馬姿態(tài)，突然席卷了內(nèi)地大熒幕。嘗到了2017年的甜頭，2018年，一共有10部印度電影在內(nèi)地上映，超過過去10年印度電影在內(nèi)地上映數(shù)的總和，平均票房也達到1.76億人民幣。

考慮到內(nèi)地歷來對進口電影數(shù)量嚴格把控，這是一個不小的數(shù)字。可以說，2017年和2018年是印度電影在內(nèi)地市場的大突破年。

這股印度電影熱和中印兩國的文化合作密切相關(guān)。2014年，兩國簽署了《中華人民共和國國家新聞出版廣電總局與印度共和國新聞廣播部關(guān)于視聽合拍的協(xié)議》，中印合拍片項目正式開展?！豆Ψ蜩べぁ贰洞筇菩省芳啊洞篝[天竺》成為首批中印合作電影項目。

協(xié)議的簽訂，也讓本不受關(guān)注的印度電影成為多家中方引進公司競相追逐的目標。

雖然印度電影數(shù)量變多，但整體平均票房開始緩緩走低。2018年的十部印度電影中，《神秘巨星》表現(xiàn)最好，票房7.47億。其余好的兩億多，普通的數(shù)千萬，再不復(fù)《摔跤吧，爸爸》盛景。

印度電影是不是開始涼了？不少人提出了這樣的疑問。

“其實不是。”創(chuàng)世星影業(yè)CEO何巍對中國新聞周刊解釋。在他看來，目前，印度電影在內(nèi)地的體量和份額差不多處于正常狀態(tài)。最開始只是爆發(fā)，不可持續(xù)。

創(chuàng)世星影業(yè)是《摔跤吧，爸爸》的引進方。這家公司第一次嶄露頭角，為業(yè)界所注意，是在2010年，以50萬美元買斷了《敢死隊》，斬獲2.2億票房，成功以小博大。此后，創(chuàng)世星一直在引進片市場上活躍，相當(dāng)大一部分業(yè)務(wù)和印度電影有關(guān)。

何巍表示，2017年的成功，主要是基于阿米爾·汗作為個體的成功，不能代表印度電影的整體?！拔覀冏霭⒚谞枴ず沟耐茝V和宣傳，已經(jīng)持續(xù)做了大概有三四年的時間了。”

在他看來，印度電影在內(nèi)地成功推廣，需要有標志性的人物、事件及作品。而阿米爾·汗自然就成了這個標志。

父女之情、女性地位，印度電影的爆點

“阿米爾·汗會不會到你們的配音室??？”

男主人公羅漢模仿印度老牌影星阿米達普·巴強，給妻子送上祝福。妻子追問了羅漢這么一句?？吹竭@里，現(xiàn)場哄堂大笑。這是6月2日下午，發(fā)生在《無所不能》北京首映禮上的一幕。

“別說阿米爾·汗了，今天的晚餐我會帶著‘三汗’去。”羅漢在電話那頭的回應(yīng)，又引起現(xiàn)場一陣笑聲。

隨著《我的名字叫可汗》《摔跤吧，爸爸》《小蘿莉的猴神大叔》等電影相繼引進，觀眾們逐漸熟識了“印度三汗”——沙魯克·汗、阿米爾·汗、薩爾曼·汗。

《無所不能》的主演赫里尼克·羅斯?jié)h，相對于“三汗”，對中國觀眾來說比較陌生。他也是印度天王級電影明星，被稱為史泰龍、布拉德·皮特和邁克爾·杰克遜印度版的三合一。有“印度超人”系列、《雨中的請求》等電影代表作。

赫里尼克·羅斯汗在《無所不能》首映會上

首映活動上，剛看完電影的觀眾還沒走出波瀾起伏的劇情時，就被主演赫里尼克·羅斯?jié)h的“反差萌”感染了。與深情、剛毅的角色不同，現(xiàn)場的他親和幽默、謙遜有禮，每當(dāng)用英語回答完一次現(xiàn)場問題，都會加上一句中文“謝謝”。首映活動變成了大型圈粉現(xiàn)場。

實際上，也不是每一部印度電影都能打動內(nèi)地觀眾。何巍告訴中國新聞周刊，雖然印度電影產(chǎn)量頗高，“但整體來看，只有不到兩成適合拿到國際上放映?！?/p>

首先，印度觀眾的觀影習(xí)慣和中國大有不同。在印度本土，電影時長通常在150分鐘左右，算上中場休息和插播廣告的時間，總時長往往接近三小時。

其次，印度國內(nèi)結(jié)構(gòu)復(fù)雜，事實上不存在一個統(tǒng)一的觀影市場。語言上，印度的觀影市場分為泰米爾語、泰盧固語和印地語三塊。不同區(qū)域的觀眾，語言、文化、信仰和生活方式都不一樣。光在印度國內(nèi)，電影就要剪出好幾個版本，想要出海，則又需要另外調(diào)整一番。

地理上，印度的制片公司又分為北印度和南印度兩套體系?！皩毴R塢”即屬于北印度電影，整體風(fēng)格偏向好萊塢，故事主題偏嚴肅?！叭埂奔礊楸庇《入娪暗捻斄褐?。2015年以來，在內(nèi)地上映的幾乎都是北印度電影，例如：《我的個神啊》《神秘巨星》《小蘿莉的猴神大叔》《廁所英雄》《起跑線》等。

南印度電影則有更多歌舞及傳統(tǒng)文化元素，文化烙印很深。引進到內(nèi)地，很容易面臨“水土不服”的窘境。2016年，《巴霍巴利王》在內(nèi)地遭遇慘敗，僅獲得745萬票房。

《巴霍巴利王》是迄今為止印度本土和海外的總票房冠軍。這是一部典型的南印度電影，講述的是摩西施末底王國的故事。影片中傳統(tǒng)元素相當(dāng)多，對標內(nèi)地，和《赤壁》《見龍卸甲》有幾分相似。

如今復(fù)盤《巴霍巴利王》的失敗，在何巍看來，原因很多。但并不意味著影片本身質(zhì)量不夠好?！澳嫌《入娪斑€需要被觀眾認知，我們有些工作也沒做好。比如發(fā)行，以及跟院線方面的溝通上，都做得不好?！?/p>

不過，《巴霍巴利王2》票房漲幅明顯，達到了7600萬。何巍認為，這代表著南印度電影在內(nèi)地的認可度也有所增加。

《摔跤吧，爸爸》《起跑線》的宣傳方，小桌電影CEO趙卓群也向中國新聞周刊表示，因為紛繁復(fù)雜的印度傳統(tǒng)文化元素太多，相較于北印度電影，南印度電影對內(nèi)地觀眾而言有一定的觀賞門檻，更容易出現(xiàn)看不懂的情況。

宣傳工作的核心，在于找到觀眾情緒的共通點。因此，在做《摔跤吧！爸爸》的宣發(fā)工作時，趙卓群將電影的故事做了拆分。將主要的宣傳點放在了父女之情，以及女性在印度的地位上。

“有一部分觀眾不愿意由父母來支配自己人生，他們就很容易進到我們預(yù)設(shè)的討論范圍里?！壁w卓群解釋，“再結(jié)合印度的女性地位（的話題），讓觀眾在看完影片之后，能在社交網(wǎng)絡(luò)上討論，輔助宣傳二次發(fā)酵?！?/p>

刨開故事，主演阿米爾·汗本身也極具話題性，其為了角色，短時間內(nèi)增減體重54斤。和當(dāng)年一些深陷“摳圖”“綠幕”輿論風(fēng)波的藝人比起來，使得演員的職業(yè)修養(yǎng)又成為了觀眾的討論點之一。

《起跑線》上映時，趙卓群也采用了類似的宣發(fā)策略。這部影片聚焦印度兒童就學(xué)問題。她便將話題延伸到了內(nèi)地關(guān)于“教育起跑線”“寒門貴子”的討論上，也起到了不錯的效果。最終，《起跑線》收獲了2.1億票房。

困局在于，這些印度的現(xiàn)實題材故事，盡管和內(nèi)地有某種遙遠的相似性，但畢竟還是有文化隔閡。熱鬧過后，觀眾的新鮮感也日益降低。

趙卓群預(yù)測，過多的曝光，反而會給印度電影造成傷害。同題材扎堆出現(xiàn)，遲早會令觀眾審美疲勞，“以后的宣傳工作只會越來越難?！?/p>

演員的演技才是立身之本

相比國產(chǎn)電影，印度電影有其獨特優(yōu)勢。首先是演員片酬較為合理，大部分資金可以用在影片本身的制作上。

根據(jù)西南證券數(shù)據(jù)，寶萊塢A級明星的片酬，大概占到電影票房的15%到20%左右。一般明星或新人的片酬合幾萬到幾十萬人民幣不等。而內(nèi)地的流量明星片酬少則數(shù)百萬人民幣，多則千萬，甚至上億。

在前不久的“影視公司如何穿越至暗時刻”論壇上，大盛國際傳媒總裁安曉芬也感慨，印度的知名演員，比如阿米爾·汗，收取片酬基本都是通過參與項目分賬的形式。如果電影票房反響高，就多分些錢，反之就拿得少。而內(nèi)地明星基本要求片酬提前支付，且數(shù)目不低，往往導(dǎo)致項目方壓力很大，無法分出更多資金在項目本身上。

《無所不能》首映前，赫里尼克·羅斯?jié)h在接受中國新聞周刊專訪時坦言，印度沒有“小鮮肉”和“流量明星”的概念，演員的演技才是立身之本。

《無所不能》海報

何巍和趙卓群都認為，倘若想要繼續(xù)提升印度電影在內(nèi)地的認知度，擴大市場份額，有兩條道路：一是深入產(chǎn)業(yè)鏈前端，從源頭保證電影能夠符合內(nèi)地觀眾的口味；二是引進不同風(fēng)格的印度電影，培養(yǎng)內(nèi)地觀眾對不同題材的接受度。

2015年之前，引進片價格不貴，幾十萬元就能買斷一部海外影片的內(nèi)地發(fā)行權(quán)。到了2016年，隨著進口片市場大火，價格也一路水漲船高。

為了確保能買到好項目，內(nèi)地影人越發(fā)提前布局，甚至在影片僅有劇本大綱的時候就開始參與。這個行業(yè)，變得越發(fā)像賭博。而轉(zhuǎn)向產(chǎn)業(yè)鏈上游進發(fā)，也能降低引進片行業(yè)本身的風(fēng)險。

1999年，印度政府頒布法令，允許外商資本直接投入電影產(chǎn)業(yè)。2001年，又對法令進行了補充，規(guī)定外商投資比例可達100%。

這打開了印度電影國際化的序幕。內(nèi)地資本也開始從單純的引進方逐漸轉(zhuǎn)型成為出品制作方。創(chuàng)世星即為《神秘巨星》的出品方之一。在其推動下，《神秘巨星》在印度本土上映三個月后便被引進內(nèi)地，是耗時最短引進內(nèi)地的印度影片。

在印度，創(chuàng)世星和印度資本一起成立了合資公司KWAN，這是寶萊塢的最大的經(jīng)紀公司，掌握著寶萊塢約80%的演員、導(dǎo)演、編劇、制片人。赫里尼克·羅斯?jié)h也是該公司旗下的全約藝人之一。

印度電影本身也在做調(diào)整。赫里尼克·羅斯?jié)h告訴中國新聞周刊，印度電影來華，歌舞戲幾乎都會剪掉，少有保留。

而四月初上映的《調(diào)音師》和前些天上映的《云端之上》都在凸顯印度電影為了國際化作出的嘗試，它們都不像是以往人們印象里那種典型的印度電影。

“今年能大概感受到整個印度電影全貌，而不像之前只進來了某一個類型的片子，那不能代表印度電影的全部。”何巍說。