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【文藝觀潮】

當(dāng)下，中國影視業(yè)繁榮發(fā)展，讓受眾擁有充沛的選擇可能，受眾的審美水平在大量日常觀看中不斷提高，反過來又推動創(chuàng)作者努力創(chuàng)新，催化影視作品藝術(shù)特質(zhì)的流變。近年來，現(xiàn)象級影視劇不斷涌現(xiàn)，引發(fā)人們的關(guān)注和熱議，引領(lǐng)著同題材類型的創(chuàng)作。優(yōu)秀影視劇不僅包括深邃而廣闊的歷史和現(xiàn)實(shí)內(nèi)容，還具有令人耳目一新的藝術(shù)形式。這些藝術(shù)形式不僅成為大眾文化的熱點(diǎn)、焦點(diǎn)，也在不同的領(lǐng)域中集聚出新的藝術(shù)特質(zhì)。

長片與短劇相映成趣，使人們獲得更豐富多樣的觀賞體驗(yàn)

在常態(tài)化的影視劇類別之外，近年來涌現(xiàn)的一些優(yōu)秀電影作品越來越長，而優(yōu)秀的劇集作品越來越短。長片與短劇相映成趣，似乎打破了傳統(tǒng)意義上電影與劇集的類別界定，也打通了大小屏的傳播介質(zhì)區(qū)隔。

電影的“長”有兩種表現(xiàn)。一種是單片時長超過90到120分鐘的基本設(shè)定。如《長津湖》《長安三萬里》《流浪地球2》等現(xiàn)象級電影作品片長接近3個小時。時長變長，給創(chuàng)作打開了更開闊的敘事格局，可以容納更復(fù)雜豐富的人物與情節(jié)設(shè)計(jì)，進(jìn)而提供給觀眾更系統(tǒng)完整的視聽體驗(yàn)。另一種是系列作品越來越多，《白蛇：浮生》續(xù)寫了《白蛇：緣起》的故事，《流浪地球2》展現(xiàn)著《流浪地球》故事發(fā)生之前的世界，《長津湖》獲得熱烈反響后《長津湖之水門橋》上映，《封神第一部：朝歌風(fēng)云》顯然預(yù)示著第二部、第三部將接踵而來，而《熊出沒》《唐人街探案》等系列影片更是以多部作品激發(fā)受眾的持續(xù)期待。這些作品自成體系，單片之間彼此獨(dú)立又互相呼應(yīng)，創(chuàng)造出宏大的故事世界。電影篇幅變長，與人們觀賞需求改變有關(guān)。近年來，隨著閱片量不斷提高，人們對單一類型創(chuàng)作、敘事樣態(tài)的新鮮感和期待值有所下降。為了持續(xù)吸引觀眾，給他們帶來更豐富的視聽體驗(yàn)，很多電影嘗試類型融合、多線敘事、多重反轉(zhuǎn)。這就使電影的信息量大大增加。為容納這些信息量，電影越來越長。

劇集的“短”也表現(xiàn)為幾種形態(tài)。比如《石頭開花》《功勛》《我們這十年》《理想照耀中國》等單元劇，在形式上打破了電視連續(xù)劇的連續(xù)性。每個單元，無論單集還是數(shù)集，都有自成一體的故事，并由不同的導(dǎo)演與團(tuán)隊(duì)來創(chuàng)作。創(chuàng)作者各顯身手，創(chuàng)作出篇幅短小、節(jié)奏緊湊的故事，給觀眾帶來“移步換景”的審美體驗(yàn)。再如，迷你劇精品涌現(xiàn)。近年來引發(fā)觀眾熱議的多部作品，如《無證之罪》《隱秘的角落》《沉默的真相》《平原上的摩西》《漫長的季節(jié)》《我的阿勒泰》等都在6至12集之間。還有單集幾十秒到15分鐘左右的微短劇崛起，占領(lǐng)了人們的碎片時間。劇集向短，也與人們觀賞習(xí)慣變化相關(guān)。媒介技術(shù)正在改變我們的文娛消費(fèi)習(xí)慣，這在移動終端異軍突起的當(dāng)下尤為顯著。隨著生活節(jié)奏不斷加快，人們越來越習(xí)慣手機(jī)小屏即時性、快進(jìn)式、淺投入、高強(qiáng)度的信息接收方式。短視頻崛起，也改變著人們的審美習(xí)慣。在這種情況下，短而精的劇集內(nèi)容更容易吸引觀眾的注意力。

所以，無論長片還是短劇，事實(shí)上都對應(yīng)著在當(dāng)下的媒介環(huán)境中觀眾觀賞需求的變化。前者適合全情投入、帶有儀式感的觀看方式，讓放映廳的觀眾共同體驗(yàn)此情此景，獲得情感共振。后者適合日常、碎片化的“伴隨”式觀看方式，讓觀眾在地鐵上、餐桌旁等生活場景中隨時投身到劇情中，高效利用空閑時間。這兩種媒介經(jīng)驗(yàn)恰好形成了一種共生互補(bǔ)關(guān)系，使人們獲得更豐富多樣的觀賞體驗(yàn)。

隨技術(shù)發(fā)展，電影和劇集不斷借鑒、融合彼此的表現(xiàn)手法

技術(shù)的飛速發(fā)展改變了影視生產(chǎn)與接收的傳統(tǒng)方式。在生產(chǎn)端，從高清攝影技術(shù)、虛擬制作技術(shù)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)、云計(jì)算技術(shù)到人工智能技術(shù)的介入，極大地提升了影像表達(dá)的質(zhì)量和空間；在接收端，超高清視頻技術(shù)、沉浸式音頻技術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、實(shí)時互動技術(shù)等也在不斷地給觀眾帶來視聽沖擊。兩者交互賦予了影像更強(qiáng)大的表現(xiàn)力，使歷史的可以重現(xiàn)，現(xiàn)實(shí)的可以升華，想象的可以表現(xiàn)，具象的可以深描。

于電影而言，近年來不同類型創(chuàng)作均有亮眼表現(xiàn)，如神話電影中的《封神第一部：朝歌風(fēng)云》，科幻電影中的《流浪地球》《流浪地球2》，軍事電影中的《長津湖》《長津湖之水門橋》，動畫電影中的《長安三萬里》，諜戰(zhàn)電影中的《解密》等。在傳統(tǒng)意義的大片基礎(chǔ)上，這些作品進(jìn)一步體現(xiàn)出技術(shù)塑造的強(qiáng)大視聽效果。比如，《解密》利用IMAX攝影超大畫幅、高分辨率的特點(diǎn)，將影片中的關(guān)鍵場景如紅色沙灘上的對決、夕陽下的夢境等展現(xiàn)得氣勢磅礴而又細(xì)膩入微，還采用高幀率拍攝技術(shù)，打破傳統(tǒng)電影的“夢幻感”，使密碼破譯過程中的緊張對決、夢境中的激烈交鋒等高難度動作場面更為流暢逼真，極大提升了動作戲份的觀賞性。這些技術(shù)將影片的視聽效果提升至全新高度，讓觀眾在作品營造的極致景觀中，享受極致的觀影體驗(yàn)。

再來看劇集，很多作品不滿足于單純故事好看的訴求，開始追求影像好看。自20世紀(jì)八九十年代到21世紀(jì)初，使用膠片的電影攝影機(jī)和使用磁帶的電視攝影機(jī)，大體界定了電影藝術(shù)與電視藝術(shù)的影像形態(tài)區(qū)別。而到了今天，數(shù)字?jǐn)z影機(jī)全面普及，數(shù)字剪輯、數(shù)字特效也成為影視制作的通用手段。很多原本只有電影才能實(shí)現(xiàn)的影像效果，如今劇集創(chuàng)作也可以表現(xiàn)出來了。如此一來，具備電影感，在故事和影像兩方面都很吸引人的劇集作品不斷涌現(xiàn)。比如古裝劇《長安十二時辰》《夢華錄》，通過精彩的故事講述和細(xì)膩的影像呈現(xiàn)，讓人們領(lǐng)略大唐的恢宏氣象或宋代的市井風(fēng)情。

影像技術(shù)不僅讓場景更為真實(shí)，動畫更加生動，特效更加震撼，也讓電影與劇集形式邊界越來越模糊。這促使創(chuàng)作者不斷借鑒、征引、融合彼此乃至其他藝術(shù)形式的表現(xiàn)手法，讓影像有了別開生面的審美品格。

通過衍生、共享，大眾參與下影視文本的意義生產(chǎn)始終“在路上”

在傳統(tǒng)的影院銀幕與電視機(jī)熒屏之外，今天影視作品越來越依賴移動互聯(lián)網(wǎng)平臺的傳播。無論是過去的經(jīng)典作品，還是現(xiàn)在的熱播作品，一旦進(jìn)入互聯(lián)網(wǎng)場域，便不可避免地進(jìn)入文本衍生的響應(yīng)語境中。從接受美學(xué)的視角看，影視文本的意義生產(chǎn)始終處于“在路上”的未完成時。單部優(yōu)秀的影視劇作品和其衍生文本一起，就可以自成一個豐富多彩的影像世界。而在其間，影視審美也在作品與大眾的熱烈交互中不斷被形塑并確認(rèn)。

在嗶哩嗶哩、小紅書、抖音等流媒體平臺上，受眾們通過文字與影像的表現(xiàn)手段，創(chuàng)造著千變?nèi)f化的影視衍生文本。影視片段“拆條”使精彩的、動人的或有趣的影視劇片段獲得了獨(dú)立傳播的可能。影視混剪的素材可以是單部作品，也可以是多部作品。人們圍繞影視作品本體、演員或者某一特定主題創(chuàng)作，讓影視文本在重組中煥發(fā)新意。影視解說通常在三五分鐘的時間內(nèi)對影視作品的某個特征或元素進(jìn)行解讀，如對《開端》時間循環(huán)理念的解讀，對《流浪地球》涉及的科學(xué)概念的解讀。還有影視評論，除了在彈幕、評論區(qū)、豆瓣上的文字評論之外，視頻評論也較為多見。影視衍生文本的創(chuàng)作主體是青年人，這屬于青年文化現(xiàn)象，映射著青年文化的特征。它們是不拘一格、活潑生動的，是創(chuàng)新不斷、靈光閃現(xiàn)的，也是互動踴躍、彼此呼應(yīng)的。

青年人能將這種創(chuàng)造帶入他們的日常生活中，形成更生動的融入個體生命中的衍生文本體驗(yàn)。比如近年來“跟著影視劇去打卡”頗具代表性。不同的影視劇文本賦予不同的地方別樣的意義。受眾或?yàn)榱俗穼び耙晞≈械臅r光，或想感受影視劇里的精彩生活，或希望在與影視劇相似的空間中尋求精神休憩，于是展開一次次旅行。而“跟著影視劇去打卡”的一個個青年旅游者又成了新的傳播結(jié)點(diǎn)。他們隨時隨地登錄社交媒體，分享自己的感受和心得，繼續(xù)創(chuàng)造著、擴(kuò)散著影視作品衍生文本。這樣的傳播邏輯有著統(tǒng)計(jì)意義上量變的確定性，也有著質(zhì)變的不確定性——看似波瀾不驚的“帖子”隨時有可能出圈。

越是優(yōu)秀的影視作品越容易激發(fā)起衍生文本的創(chuàng)作活力，好的衍生文本與好的影視作品互相成就。優(yōu)秀的作品從來不會缺少追隨者，影視劇創(chuàng)作的根本在最廣大的人民中，他們的審美自覺從根本上決定了影視劇發(fā)展的未來方向。

（作者：劉永昶，系南京師范大學(xué)新聞與傳播學(xué)院教授）