石濤 八大山人—黃澥諸峰圖（書畫合璧圖）卷     （武漢博物館藏）

齊白石《蝦圖軸》 （武漢博物館藏）

王翚《修竹村居圖》 （武漢博物館藏）

王原祁《溪亭秋色圖》 （武漢博物館藏）

顧樵《西園雅集圖》 （武漢博物館藏）

王鐸《湖石圖》 （武漢博物館藏）

趙之謙 篆書《讀書承志》 （武漢博物館藏）

湖北日?qǐng)?bào)全媒記者 海冰 通訊員 李霞 實(shí)習(xí)生 易子煦

由武漢美術(shù)館、武漢博物館共同主辦的跨年大展“從八大山人到齊白石書畫特展”，眼下正在武漢美術(shù)館（漢口館）熱展。展出的明清書畫30件，涵蓋許多富有特色的流派與風(fēng)格鮮明的書畫家，他們各領(lǐng)風(fēng)騷，光耀畫壇。

明末至清代

妙手林立 蔚為大觀

展覽策展人、武漢美術(shù)館展覽部主任張文博介紹，中國(guó)書畫藝術(shù)在漫長(zhǎng)的演變中，構(gòu)筑了獨(dú)特的藝術(shù)本質(zhì)與筆墨內(nèi)涵。明末至清代，中國(guó)書畫藝術(shù)經(jīng)歷了一個(gè)極其輝煌的階段，這一時(shí)期各種流派和藝術(shù)主張都找到了發(fā)展的土壤，妙手林立，蔚為大觀。

本次展覽呈現(xiàn)了多位重要藝術(shù)家的作品，包括董其昌、王鐸、八大山人、王翚、王原祁、金農(nóng)、羅聘、高鳳翰、陳鴻壽、趙之謙、張?jiān)ａ摗钍鼐?、翁方綱、張照、任熊、任頤、齊白石、黃賓虹等人的作品。

張文博稱，晚明以董其昌和“四王”為代表的山水畫群體，繼承和發(fā)揚(yáng)元代畫家的審美范式，通過干筆皴擦的技法表現(xiàn)出峰巒渾厚、草木華滋的效果，受到清代貴族和士大夫階層的垂青。

另一方面，清初“四僧”注重利用傳統(tǒng)形式描繪真情實(shí)感的生活，將現(xiàn)實(shí)處境和個(gè)人情感融入作品中，更注重個(gè)性化表達(dá)，逐漸引起畫壇關(guān)注。其中，八大山人和石濤最具代表性，他們注重畫面線條質(zhì)量和墨氣的表達(dá)，常以濕筆、漲墨法作畫，構(gòu)圖上強(qiáng)調(diào)空靈與靈動(dòng)，與“四王”形成鮮明對(duì)比。在“四僧”影響下，陸續(xù)出現(xiàn)了著名的“揚(yáng)州八怪”、任伯年、吳昌碩、虛谷、齊白石等許多清代至近現(xiàn)代的寫意畫家。

“揚(yáng)州八怪”成員金農(nóng)、羅聘和高鳳翰的作品也是本次展覽的亮點(diǎn)之一。金農(nóng)的墨梅和代表性楷書用筆干脆而直接，個(gè)性突出；羅聘的人物畫形象奇古、用筆凝練，很好地體現(xiàn)了人物的精神狀態(tài)；高鳳翰《牡丹玉蘭圖》，展現(xiàn)了他早期花鳥畫的基本形態(tài)。

八大山人、石濤合卷現(xiàn)身

張之洞題字稱其是“方外書畫奇觀”

武漢博物館副館長(zhǎng)任曉飛介紹，書畫收藏是該館亮點(diǎn)之一，以明清書畫為主，數(shù)量可觀，且不乏精品力作，基本涵蓋了明清主要書學(xué)和畫學(xué)流派重要書畫家的作品。在武漢美術(shù)館籌備2023年大師展時(shí)，雙方一拍即合，決定結(jié)合武漢博物館館藏明清書畫精品，對(duì)書畫史進(jìn)行梳理。

展出藏品中，八大山人和石濤的書畫合卷——《黃澥諸峰圖（書畫合璧圖）》，令人印象深刻。張文博說，八大山人的書法作品落款印章上有一方是“驢”，是他早年常用印章，代表了他早期的典型風(fēng)格。石濤描繪黃山的畫作則展示了他成熟期的個(gè)人樣貌，畫面中層林盡染，空靈而通透?！按撕暇響?yīng)是后人收藏時(shí)將兩幅作品裱在一起，難得的是，合卷上有張之洞的題字‘方外書畫奇觀’，說明其曾被張之洞收藏過或把玩過。”

現(xiàn)場(chǎng)還展出了八大山人的《貓石圖》，描繪了一上一下兩貓蹲伏于山石上，呈傲兀不群之姿。此作筆觸豪放，簡(jiǎn)約精妙，隨性瀟灑，八大式符號(hào)性的眼神特寫，讓整個(gè)畫面營(yíng)造出一種孤寂與空靈感。

齊白石原來是八大山人鐵粉

愿為其磨墨理紙

張文博稱，他在翻開畫冊(cè)時(shí)發(fā)現(xiàn)，齊白石是八大山人的超級(jí)粉絲，在他自己畫作的落款處或自作詩(shī)中，多次提到了對(duì)八大山人畫風(fēng)的模仿和對(duì)其人的崇拜。

57歲時(shí)，齊白石在其《白石詩(shī)草》中表達(dá)對(duì)徐渭、八大山人和石濤三家畫作的傾慕之情，竟然到了要為他們磨墨理紙，寧愿餓肚子也不離開的地步。這誠(chéng)然是齊白石的夸張描寫，但其多次在畫作上留下“仿八大山人”“略用八大小冊(cè)本”等字樣，可見齊白石臨摹八大山人用功之勤、之深。

齊白石89歲時(shí)在《八大山人畫譜》扉頁(yè)上寫下一首打油詩(shī)：“青藤（徐渭）雪個(gè)（八大山人）遠(yuǎn)凡胎，老缶（吳昌碩）衰年別有才。我欲九原為走狗，三家門下轉(zhuǎn)輪來?！?/p>

張文博介紹，八大山人和齊白石是晚明至近現(xiàn)代書畫史上兩位極具個(gè)人繪畫語(yǔ)言特色和創(chuàng)造精神的大師。他們是傳統(tǒng)書畫精神的捍衛(wèi)者，也是個(gè)性表現(xiàn)的開創(chuàng)者。八大山人以簡(jiǎn)約凝練的筆墨和圖式語(yǔ)言，表達(dá)他跌宕起伏的人生境遇和現(xiàn)實(shí)理想，通過孤寂的筆墨將大寫意發(fā)展到新的高度。約300年后，齊白石異軍突起，繼承并發(fā)揚(yáng)了八大山人的寫意精神，成為中國(guó)繪畫史上的又一座高峰。

兩位大師在繪畫理念和審美主張上有許多相似之處，比如擅長(zhǎng)大寫意花鳥畫，用簡(jiǎn)潔的筆墨表達(dá)對(duì)生活的理解和感悟，并將自己的處世哲學(xué)融入作品之中。張文博說，“寫意是中國(guó)畫對(duì)世界繪畫最大的貢獻(xiàn)之一，基于這些思考，展覽名字‘從八大山人到齊白石書畫特展’應(yīng)運(yùn)而生?！?/p>

古今雅集交相輝映

“音畫”融合打造跨界藝術(shù)盛宴

在傳世雅集作品中，王羲之的《蘭亭集序》堪稱中國(guó)書法史上的傳奇，李公麟的《西園雅集圖》則是中國(guó)繪畫史上的熱門題材。圖卷中以寫實(shí)的方式描繪了李公麟與眾多文人雅士聚會(huì)的情景，乃李公麟乘興之作。畫中之人或揮毫用墨吟詩(shī)賦詞，或撫琴唱和，或打坐問禪，表情皆栩栩如生、動(dòng)靜自然。由于參加集會(huì)的蘇東坡、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄、秦觀等都是千載難遇的翰苑奇才，后人景仰膜拜，紛紛摹繪《西園雅集圖》，以致“西園雅集圖”成為中國(guó)繪畫史上常見的題材。

本次展覽展出的清代顧樵所作《西園雅集圖》，為青綠山水，設(shè)色古雅清潤(rùn)，構(gòu)圖飽滿有序，筆墨精細(xì)工秀。畫作共繪有22個(gè)不同身份的人物，被作者分為五組，合理有序地安置于林水、山石之間。人物造型典雅，神態(tài)各異。

為引領(lǐng)公眾深入感悟中國(guó)古代書畫的美學(xué)內(nèi)涵，武漢美術(shù)館特開辟“雅集”區(qū)，遴選顧樵《西園雅集圖》和齊白石《蝦圖軸》兩幅經(jīng)典作品，模擬畫作，設(shè)置場(chǎng)景，并以數(shù)字媒介解讀的方式，再現(xiàn)齊白石大師不同階段對(duì)“蝦”這一主題的創(chuàng)作詮釋。

26日下午，配合展覽還舉辦“音畫雅集”活動(dòng)，場(chǎng)景布置力圖還原古人雅集時(shí)的情景，假山、圍棋等營(yíng)造古風(fēng)古韻。演奏家以“笛簫”之聲搭建起古畫與今人之間通暢的對(duì)話路徑，呈現(xiàn)了一次中華美學(xué)、音律跨界融合的藝術(shù)盛宴。

當(dāng)日，武漢美術(shù)館還舉辦了“時(shí)代文脈——當(dāng)代語(yǔ)境下的明清繪畫學(xué)術(shù)沙龍”，業(yè)內(nèi)資深專家學(xué)者圍繞展覽，展開學(xué)術(shù)對(duì)話和交流。

武漢美術(shù)館館長(zhǎng)陳勇勁稱，展覽展品均來自武漢博物館館藏。此次展覽是兩館之間書畫藏品的首次合作，兩館優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)，實(shí)現(xiàn)典藏活化、藏品惠民。

專家們稱，八大山人、齊白石等藝術(shù)家，將傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結(jié)合，既繼承了經(jīng)典，又為中國(guó)書畫藝術(shù)注入了新的生命力。展覽的傳承意義在于引導(dǎo)我們回溯源頭，汲取智慧，同時(shí)不斷探索并開拓新的境界，領(lǐng)略傳統(tǒng)之智慧，書寫新的歷史。

展覽將持續(xù)至2024年2月22日，觀眾可前往武漢美術(shù)館（漢口館）4、5號(hào)廳免費(fèi)參觀。